1. 老师严格选拔,来自专业的动漫制作公司,5年以上教学与制作经验 ,技术与经验兼具;
2. 系统的学习动画专业知识, 针对行业需求培养高水准的动画人才,由一开始的零基础到毕业时学成就业;
3. 一师一班,学员能够享受专职导师全程对口培养 ,确保学员的学习效果;
4. 扩大就业方向,毕业后,学员可自主创业,完成个人独立IP动画,也可进入动画公司入职;
5. 陪伴式教学,一对一传授 ,一专多能本领 ,教授上手快的工作技巧;
6. 针对专业动画、电影制作公司需求,量身定制的高水准动画课程;
7. 能力出众,身兼讲师、项目经理 ,学术开发三重角色 ,真正实力派。
课程内容
Course objectives基础模型制作,学习行业制作规范与专业技术知识,从简单到复杂的场景模型,卡通角色模型制作。以场景、道具、角色为主体,从简单的枪械逐步过渡到飞机、卡车,再到更复杂的场景模型,终以冰雪奇缘女主角案例剖析作为本章终点。高级模型制作,以Zbrush软件基础应用为主,先以简单的道具作为学习内容,再逐渐过渡到人物、生物的模型雕刻。
主要讲解PS制作贴图的方法和技巧,以PS为核心制作模型的贴图,把之前课程所做的模型画出相应的贴图,由浅入深让学员更容易理解贴图的制作方式和制作技巧。熟练掌握贴图制作流程和技巧,对颜色构成有深入的理解,能够制作出自然的写实贴图。
学习灯光的基础理论知识,渲染流程与高级渲染技巧,渲染出影视级别画面效果。以Maya的Arnold渲染器为主,按照专业的制作流程讲解道具、场景、人物是如何在Maya里渲染出 绚丽的画面的。
1.动画运动的基础理论知识,借助经典商业案例分析让学员理解基础的运动规律让学员掌握物体的运动特性,并了解动作对于塑造角色性格的重要性。
2.人物、四足生物的动画制作,借助经典商业案例,从物体、镜头动画入手逐渐过渡到人物角色动画、表情动画,最终到四足生物动画。学习经典商业案例学习,全面掌握动画制作技巧,动画行业流程与规范。
1.Maya的角色和生物绑定技术,借助maya骨骼系统,搭建角色骨骼与身体各部分控制器,完善角色骨骼系统的蒙皮与装配,熟练掌握绑定技术,熟练掌握骨骼系统,动画控制系统,绑定、蒙皮等技术。
2.动作捕捉技术,学习影视级别角色动作捕捉技术,主讲动作捕捉技术的原理知识,并根据经典案例讲解如何通过捕捉节点关联到虚拟的模型物体,让学员掌握专业制作流程和相关技术重点。学习动作捕捉技术原理知识,影视级角色动作捕捉技术,实拍与三维结合的应用。
1.经过打好一定的美术基础,提高对美术特有的审美标准,真正认识动漫。
2.学习使用漫画手绘工具G笔,针笔等工具使用习惯,从职业漫画家的时间控制作品质量.近距离体验漫画家的工作。
3.学习画材的特性,经过手绘色彩写生体现动漫的原生态效果,踏着场景大师的足迹步步进击。
4.带着故事和爱创作自己的角色,赋予动漫角色灵魂。
5. 二维数码制作,精炼phototshop, sai,flash,二维制作软件披上数码绘的战衣。
6.三维软件学习阶段,经过一定的创作空间把动漫的世界现实化立体化,配合4d世界的到来。
7.学习影视后期制作,使动漫作品更具有商业价值和视觉冲击,提升作品竞争力。
8.进入真实动漫市场,了解市场的真面目,把自己的修炼成果结实的展示在观众的手掌之中。
机构优势
Curriculum elements五大热门产业,数十套专业课程,均可免费试听、试学
中途落课或没学牢靠,可申请重修或降级,免费再学一次
自建外包平台,学员可参与商业项目,学习期间赚外快
联合企业,定期举办,CG、设计等各类比赛,奖金丰厚
众多合作企业,40多家直营校,人才合作遍及全国
特设就业中心,牵手名企HR,定期举办校内招聘会
1. 用眼看,一名优质的动漫设计师,是要学会去借鉴别人的好作品,因此想要提高自己的动漫设计水平,需要养成学会借鉴的习惯,同时也可以去多看看一些动漫影视作品,当然借鉴并不是抄袭,这个必须要搞清楚!看的多了,研究的多了,自然也就会形成自己独特的设计思维了;
2. 用脑想:借鉴别人的作品时,除了用眼去看还得用脑去想,别人设计的构思,思路,善于思考才能帮助动漫设计师去激发自己的灵感。光看不想,是没有办法进步的。切勿盲目的借鉴和抄袭,不断思考才能迸发出创意的火花;
3. 用力练:纸上得来终觉浅,绝知此事要躬行,这句话说明了实践的重要性。光说不练假把式!在实践过程中发现问题,再去解决问题,这样才能真正的有助于动漫设计水平的提高。
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