深圳服装设计手绘入门

现在的服装制造业由于资金、技术的限制，认为地将它们割裂开来，从而造成了某某裤业、某某鞋厂等等。但是到了市场，它们还是不约而同的聚集到了一起。那么在技术高度发达的今天，资金雄厚的大企业为何不将它们有机的整合到一起呢？显然是没有道理。

一旦时装、成衣设计与鞋帽、饰品等结合起来，其必将产生1+1>2的系统整合效应。在商铺里，不是由客户自己翻来覆去的思考如何搭配，而是由设计师事先推出一套一套的整体方案。然后在这些方案的基础上再进行微调，很容易的满足客户的各种需求。对于那些地位比较高、经济条件比较好的客户，企业则可以向她们提供高附加值的个性订制。通过当今高度发达的互联网技术，实施在线服装(efu)设计，专业化的设计指导加上充分互动的购买方式，便可以在最 大程度上满足其个性化的需求，同时为企业带来丰厚的利润。

服装设计基本常识

对服装设计理论及历史的了解

服装设计的初级阶段是对一些基础技法和技能的掌握，而成功的服装设计师更重要的是应具备设计的头脑和敏锐的创作思维，只掌握基础技能、能画漂亮的效果图是远远不够的。

中外服装发展史，其源远流长的服饰演变能为我们提供诸多的设计灵感，古埃及风格、古希腊风格、哥特风格、巴洛克、洛可可风格这些在现代服装大师的作品中随处可见。只有了解中西服装发展的历史，理解现代服饰的演变，才能在设计史立足于现代并预测未来。了解中西服装发展史的变化，也会使你更深地体会中西服饰的差异，明白身为东方的服装设计师应该如何面对西方服饰、如何在设计中体现民族风格。

毫无疑问，借鉴和模仿不能算真正的设计。按照专业人士的解释，原创设计不是对既定状态简单的完善与提升，也不只是对已有存在的另类注解；同时，原创设计不单是形式的突围表演，也不是先锋理念的夸张与变异，原创设计应该是在刷新固有的经典界面之后呈现出破土而出的生命气息，是在展现某种被忽视的体验。此外，原创设计不能仅停留在设计本身，再美、再纯粹的设计艺术也要服务于市场和大众，这正是设计的意义所在。为市场而存在，为受众而设计，否则再好的设计也会成为无本之木、无源之水。 可喜的是，一些服装企业也开始重视原创设计。

设计的能力

预测→收集信息→策划→开发计划→设计与制作→销售→信息反馈→总结。（往返进行）设计是一种造物的过程，有了好的构思后，接着就是如何来完成和实现这个构思，把设计构思画在纸上，不能说是设计的完成，那仅仅是设计的开始。服装设计效果图是设计构思的视觉性表达手段之一，而这个设计构思能否实现，还有待于运用具体的衣料，通过一定技巧的裁剪、制作工艺来探索其实现的可能性。因此，作为设计师，如果衣料的性能、裁剪方法和制作技术等实际操作技能一无所知的话，其构思肯定是不着边际的，经常看到许多设计效果图画得挺美，但实际上不可能做出来的，或者即使勉强做出来也无法穿用（或因没有考虑开口而穿不进去，或穿上根本动不了，迈不开步，抬不起胳膊，弯不下腰）。