来源:中华网考试 | 编辑:佚名 | 发布时间:2018-09-21
素描线条的画法
1、一般是由上到下斜着画下来。注意落笔、起笔要虚,中间要实,线条不要画死板,避免出现“硬口”(硬口也就是所谓的钉子头,起笔的地方有一个重的点就是钉子头,好的线条是两端轻中间重);
2、线条排列整体有序,要紧密、均匀;
3、线条走向要统一,又要有适当变化;
4、根据物体不同面的转折与质感,可活泼使用线条。
先练好各种方向的直线,直到你能随心所欲的画出各种直线了才进行曲线和弧线练习,画线的过程看似枯燥无味但却是为进一步的绘画做了很好的基础准备,仔细感觉用手腕画,小臂带动手腕画和大臂带动画之间画出来的线条是不一样的,只要用心一般1-2天就能找到窍门,坚持练15天到1个月,直到你能熟练的随时能画出想要的线条为止。
素描法则的观察方法
当我们开始写生时,面对着模特还只是一个初步的感觉,尽管这种感受比较深刻,但如果只停留在初步的印象上来作画,就会被模特表面的细节所迷惑,促使你无法深入下去,有时甚至会产生一些视觉中的错觉而导致画面的种种错误,因此这种初步的视觉感受必须深化,即从感性的初级阶段上升到理性分析的阶段,树立正确的观察方法,其原因就是“感觉到了的东西,我们不能立刻理解它,只有理解了的东西才能更深刻地感觉它”。在头像写生时,始终把新鲜的视觉感受与分析研究对象结合起来,通过这样长期反复的实践,端正观察方法,才能不断提高观察能力。
为什么色彩差别有其普遍性呢?
(1)由于在同一光源的光线照射下,万物受光的角度、距离和受光的强度各不相同,因而同一物体的各个部分受光的角度、距离、强度等也不尽相同。
(2)不同物体的不同部位,即使照上相同的光,它们反光的明度、色相与彩度也不相同。由于照光线千变万化,它们的反光则更加千差万别。
(3)发光体与反光体分布空间各处,它们与眼睛的距离、角度各不用同,即使它们反的光相同,也会产生不同的色彩感觉。
4)发光体处在运动变化之中,因而造成了色彩的变化。例如太阳光照,因地球的自转与公转,会出现晨、暮、昼、夜四时,和春、夏、秋。冬四季的变化,因而地球上万物受太阳光照时的角度、距离无不随之变化。进一步促使色彩的变化即使把光照换成人造光源,色彩依旧存在游移不稳定的变化。
素描排线的方法线的运用
①起草线是一种长直线,多表现为重复线形式,它的基本线形是:垂直线、水平线、倾斜线和弧线。画起草线时,画者的手臂要伸长,放松,长线要一次性完成,然后用重复线形式修正。
②暗部线是一种粗黑线,线形和方向比较随便。画暗部线可以选用’B'类的软心笔,不要把笔削得太尖,最暗处要加力去画。
③明部线是一种整齐而明确的短线,适宜用较硬的铅笔,线的方向依顺体面的方向,结构转折处常使用交叉线。握笔的方式同写字,用力轻而果断。
④刻画线是一种有力的细线,用在主要部位细节的强调性表现。
⑤背景线基本上是一种45°的长排线,要求是整齐、均匀。把背景组成不同暗度的灰色,起到衬托物体的作用。
点击电话进行咨询 18988787113
写实素描的观察方法
①整体观察:目光略过对象的细枝末节,排除琐碎的局部信息,抓取一个明确的整体印象。
②相互比较:把此物与彼物或同一物体的此处与彼处相比较,观察其造型特点、确切位置、色调分寸、质感特色等,将对象的每一个视觉信息都纳入一个相互关照,互为依据的观察系统中。而不是孤立片面地理解对象。
③由表及里:表即物体的外部现象和形态,里即物体的内部构造,表面的东西总有其内部缘由,而内部的构造又总是呈现出某种表面的特征。这是一个分析理解的问题、对掌握造型规律是至关重要的。
④要有特征意识和节律意识。
联系方式
加入我们
点击电话进行咨询 18988787113
QQ咨询:qq3195861378
微信咨询:mrx19911211