来源:中华网考试 | 编辑:佚名 | 发布时间:2018-11-16
设计素描如何学?
1、做好课前准备
首先是构图,构图要注意视角和光感,打破普通的设计思维和观察模式。以观看和分析优秀设计范例作品为主。
从画面的构成到构思视角,逐一分析,进而学会在考试中灵活应用。还要有大量的优秀设计范例作品,还要养成在平时生活中更加细致的观察生活场景的习惯,以便积累实用的绘画素材。小到感兴趣的物品,大到有意思的场景,要多发现生活中的设计之美。
2、循序渐进的过程
关于刻画能力的提升,应该由简到繁,循序渐进地在整个学习过程中不断提高对素描绘画的理解,从而将画面表现的更充分。
3、应试备考要全面
设计素描和设计色彩以及平面设计课程都需要进行额外的考前准备,大家需要多准备学习实用的设计绘画方法和高分状元优秀范例作品。
花卉主题素描作品的绘画技法
一、在构图中造型
看到复杂的花卉,也要把他们进行归类,要用直线来切出每一个部位,以此来确定物象大体的位置与形体。尽量不要用曲线,构图要有高矮、宽窄的变化。接下来确定每一个单个形体部分的大体形状,可以主观的东西多一些,取舍很关键,这一步要在整幅画面中找小的造型变化,并突出主要的部分。
二、整体铺色找大关系
在铺大关系的时候,铅笔不要太硬,3到6b的铅笔都可以。随着步骤的深入也可以由软到硬,先从主体物入手,准确的表现出大的明暗关系,对光源所产生的变化要敏锐观察,细致表现,在这一部要试图拉开物体固有色的变化,并把背景与物体之间进行调子上的分离。
素描可以利用调子去表现质量感
物体因表层质地不同,感光度也不一样,就是对光的反射和吸收程度不一。高光和反光是物体在调子中的主要特征,一般表层粗糙的物体,在同一调子中关系柔和,而表层光滑的物体对环境的反映敏感,并能在物体的表层中直接反映着光源的形状,也能反映着它附近的物体形象。表面粗糙的物体,它们反映的高光和反光不明显。有些高光已被吸收,光量减弱,光源的形状不明显,高光和反光在物体中所占的位置不多,但它们是不可忽视的部分。浅调代表白亮、轻盈,深调代表黑暗、厚重。在素描中,能敏锐地观察出高光与反光的特征,就能一定程度上表现物象的质量感。
课程设置
上课时间:早上9:00-12:00;下午14:30-17:30;晚上19:00-21:30
适合人群:青少年、中高考,美术爱好者(0基础或有基础均可)
精品小班制教学,每班组人数:10人左右;
采取应试强化教学,让学员在很短的时间内收获到自己想要的;
课程内容
内容板块 | 目的与要求 | |
首部分 | 素描概述 | 认识素描并了解工具的运用 |
材料介绍 | 掌握正确的拿笔姿势和用笔技巧 | |
透视基础 | 掌握透视的基本原理 | |
第二部分 | 明暗光影解析 | 掌握素描明暗的三大面五大调子 |
三大面五大调子 | 了解每个面的特征与标准 | |
素描的作画步骤 | 掌握完整的素描作画步骤 | |
第三部分 | 结构素描组合 | 掌握素描组合的基本结构 |
素描组合构图训练 | 加强学员的构图能力 | |
简单衬布训练 | 学会简单的衬布刻画 | |
第四部分 | 石膏几何形体组合明暗训练 | 熟练的掌握多个物体的构图技巧 |
学会整体的观察方式和作画方式 | ||
掌握简单的素描深入与刻画方法 |
联系方式
加入我们
点击电话进行咨询 18988787113
QQ咨询:qq3195861378
微信咨询:mrx19911211