石家庄尚拓影视培训中心
学影视就来尚拓培训
石家庄裕华区影视后期设计培训?小编推荐石家庄尚拓,石家庄尚拓是知名品牌,**执教、通俗易懂、深受广大学员所欢迎。下面是小编整理的石家庄裕华区影视后期设计培训 的一些资料,仅供参考。
影视制作
3-6个月
肖老师
0基础对摄影感兴趣
全日制、周末班等
在AE中实现特效的手段非常丰富,尤其是抠像、跟踪等技术应用越来越广泛、频繁。学习AE的多种常用枢像插件,经过有针对性的比对学习
拿握抠像技术,经过大量案例的练习,能够灵活的运用不同插件以达到行业技术要求
多个案例的练习,包括学生自己实拍的素材,掌握AE的物体跟原踪,摄像机跟踩,摄影机稳定等常用技术,辅助后期特效的实现
AE对比于其它后期软件的强大之处,在于她丰富的插件,基于这些插件可以高效的满足多种多样的特效需求。。该课程中学习AE的高级光效插件、AE高级粒子插件、AE星座特插件、学习AE高级E3D特效插件等等。从而在AE中实现电影影、电视中常见的种酷炫的后期特效
学生进行分组在项目经理指导下完成一部电影的全流程制作,从剧本到拍摄再到量漏色形成一部真正属于自己的作品项目创作
学生将会接触到2-3个剪辑项目,在艺术总监指导下。学习对应各种前中期创作遗问题的解决方需,井实际炼一部20分钟纪录片,15分钟电影的全流程脑辑
在新媒体发展迅速的今天,拥有影视后期技术算是黄金矿。随着数字电影、数字电视在全国的推广,数字影视制作人才特别是网络流媒体和手机电影等新媒介人才逐渐走俏,而且中国成为全球大的数字影院市场。
1、视频设计方面的技术知识都是可以互通的,也就是说学完影视后期后并不仅限于电视节目的制作
2、剪辑师、校色师、栏目包装师、特效师。不仅仅是做电视节目包装,你还可以做企业宣传片、tvc广告、地产广告、各种产品广告等,基本上视频相关的你都可以做。除非是电影级别对画面细节要求非常高的。
尚拓影视隶属于河北尚拓企业管理咨询有限公司,是集前期创意、中期拍摄、后期制作于一体的技术团队品牌,总部位于河北省石家庄市。有影视剧制作部、宣传片制作部、影视人才实训部。 尚拓影视制作中心专注于影视创意和技术,致力于将品牌理解和艺术灵感利用视频影响等手段,全方位多角度的向公众展示推广。 目前我们涉足的领域有电影、电视剧、动画片、三维动画、广告、新媒体(小视频、网络剧、网络大电影、VR电影、微电影)、城市宣传片、企业宣传片、产品宣传片、纪录片等。 以上工作环节均有实训岗。
从2006年10月到2007年4月,在不到6个月的时间里,300家新的数字影视制作公司应运而生。当金融危机席卷全球经济时,电影业迎来了一个温暖的春天。目前,许多传统的电视台、影视公司和大型网站正在向数字影视产业迈进,大量招聘专业影视人才。今年,随着我国15个区域性动漫产业基地建设的完成,产业人才缺口达到60万人,待遇可想而知。数据调查显示,近期影视行业学生平均工资为4000-8000元,远高于其他行业。半年后,平均工资高达6000-10000。以新生工资为例,导演和策划的工资一般在4000-6000左右,摄影照明的工资约在5000-12000左右,影视后期制作的工资约在5500-15000左右。
【 Premiere】Premiere是目前流行的非线性编辑软件,Adobe Premiere Pro是其新版本,它作为功能强大的多媒体视频、音频编辑软件,应用范围不胜枚举,制作效果美不胜收,足以协助用户更加高效地工作。经过学习Premiere的系统功能,编辑素材和各影片的剪辑 ,编辑环境设定、剪切、复制、粘帖拆分素材 ,预演电影合成效果,切换影视特技的效果制作和各种效果切换实例,过滤特技制作、音频过滤器、视频过滤器、叠加设置、各种叠加方式的选择和具体应用,叠加素材的淡入、淡出效果制作、文字字幕的创建和应用等,完全掌握影片编辑、剪辑与运动特技效果的合成技术。
第一就是美术基础 第二就是软件操作 第三就是影视艺术 1、不同工作要求不太一样,偏重艺术的从模型,灯光,.....
[详情]现在很多人都喜欢线上学习,买教程学习,这种方法并不适合影视后期初学者。因为影视后期涉及内容多,初学者会有很多的学习问题,而这些问题在线上或教程学习中并不能.....
[详情]1、北京电影学院(BeijingFilmAcademy) 是北京市人民政府、国家新闻出版广电总局和中华人民共和国教育部重点支持建设的艺术高.....
[详情]AfterEffects、Combustion、Shake、3dsmax、Maya、Photoshop等。 1、AfterEffects .....
[详情]
影视后期 动作剪接点分析 所谓动作剪接点是以人物形体动作为基础,以具体剧情和人物在特定情境中的行为(情绪、节奏)为依据,结合实际人体运动规律所选择出的连接镜头的剪接点。当要对一个人物动作使用分解法进行剪辑时,镜头之间的动作剪接点的选择准确与否直接决定了剪辑后的流畅程度。影视当中的人物动作比比皆是,具有代表性的比如转身、回头、起坐、走路等等,如何找到这些动作的准确剪接点,从而使得动作剪接流畅、自然,便成为影视剪辑很重要的一个课题。 动作剪接点的把握首先需要对人物动作的运动规律有一个准确的了解。一个人物动作看似连续不问断的运动过程中,实际上是存在一个短暂的停顿的,这一瞬问的暂停虽不明显,但是它的存在恰恰就为我们剪接点的选择提供了一个重要的参照和标准,并确保了由此点分切、连接后的镜头在动作上的流畅性。在具体剪辑中,以一个动作对应两个分镜头为例,前一个镜头的剪接点应该在中间暂停彻底结束处,后一个镜头的剪接点应该在暂停结束后运动开始处。 当然,这只是一般常规的剪接点确立方法,当人物动作建立在某种情绪基础之上,比如愤怒、生气等等,这个时候为了强化动作的运动幅度,以匹配相应的情绪,剪接点会在原有的基础之上做部分改动,比如后一个镜头剪接点省略一部分时间,再退后几帧,这样衔接起来的动作跨度就比较大,力度感当然也就更强,和情绪的呼应也就更好(需要指出的是,这种省略只能用在后一个镜头上,如果在前一个镜头剪接点往前省略的话,两个镜头剪接后的流畅感就荡然无存了)。 例如,在法围影片《天使艾美莉》中有这样一个场景,咖啡店里卖香烟的女售货员因为对一位女顾客态度不好,女顾客愤然离去,前一个镜头的内容是女顾客转身离开柜台,后一个镜头摔门而出。其实按照正常的逻辑来讲,柜台离门是有一段距离的,从柜台转身要走两三秒才能到门口,但是此处导演为了强调女顾客的愤怒之情,在第一个镜头从柜台位置转身之后,下一个镜头直接就接在门口何置摔门而出的画面,这种通过省略而确立的新的剪接点也就有了更强的情绪表现力和感染力。 标签:影视后期 动作剪接点分析