南京VR游戏基础班排名
为什么学游戏开发如今我国乃至全世界游戏开发方面人才存在着巨大的缺口和不足，而游戏行业又是时下发展前景非常广阔的行业之一，吸引了很多的人才想要加入，但如今很多的高校并没有相关专业的课程，让游戏设计人才几
Unity3D课程简介
-
01
Unity3D图形操作
1、Unity引擎布局，熟练界面流程。
2、Unity资源导入导出流程。
3、Unity2D/3D场景搭建开发。
4、Unity粒子系统，增加特效实战。
5、Unity物理引擎，增加抓娃娃机项目实战。
6、Unity光照系统。
7、Unity引擎常用开发技术，结合游戏开发实战开发。
8、Unity脚本开发，脚本扩展技巧训练。 -
02
C#语法、数据结构、算法
1、C#初级，开发语法打底。
2、C#中级，面向对象加强。
3、C#高级，线程网络实训。
4、数据结构，完善游戏数据存储和开发结构。
5、游戏算法，结合Unity游戏整合不同游戏算法。
6、游戏设计模式，以常用开发模式训练。 -
03
Unity2D/3D实战项目开发
1、Unity2D 三大UI系统(GUI/NGUI/UGUI)、Sprite精灵。
2、Unity2D实战项目(商业项目开发(塔防、捕鱼)。
3、Unity3D战斗模块开发(MMORPG商业项目开发)。
4、Unity网络同步方案。
5、服务器同步方案。
6、客户端数据传输方案。 -
04
Unity强化训练、团队合作
1、MMORPG商业游戏框架开发。
2、Shader、ShaderLab渲染，Unity游戏图形学。
3、Assetbundle资源打包，上传(Web服务器)， 下载，加载训练。
4、Unity游戏优化技巧。
5、VR/AR商业项目开发(房地产展示、城市中心展示)。
6、团队合作实战开发(小组协同开发，老师指导)。
游戏美术课程简介
-
01
游戏美术基础
Max软件基础课程让学员了解游戏模型的制作过程，学习Max用于游戏模型制作的常用命令和功能；了解游戏低模的造型特点和布线原理；学习PS软件的基本操作，手绘道具的贴图材质的绘制及表现方法，如金属，木头皮革等材质绘制技法，让学员熟练使用手写板进行绘图。培养学员的观察力，培养学员的学习方法。
-
02
游戏场景道具
学习利用Max制作模型的方法与技巧、模型比例控制、模型的结构及布线规律、模型的面数控制以及中西式建筑特点等。拆分场景UV的方法、摆放规律及特点；了解公共贴图的含义、使用PS及Body paint 3D等软件学习手绘场景贴图的制作方法及步骤。学习贴图绘制的明暗光影分布、公共贴图的运用、不同材质的细节表现等，最终让学员完成高质量、且符合当代游戏潮流的手绘道具场景作品。
-
03
游戏角色
由基础的人体、人脸比例关系及肌肉分布形状与特点开始，学习人物角色写实及Q版模型的制作方法。由基本形状，学习创建人物模型的方法步骤，例如人物建模比例关系、形体结构、脸部及身体布线规律、合理运用面数完成模型建造的方法等。根据人体结构及服装配饰的模型，合理运用UV的拆分和摆放等技巧。重点掌握学习人物贴图绘制方法。例如角色的明暗关系，色彩运用规律，及人物皮肤、布料、金属、皮革、毛发等材质的绘画方法及技巧。
-
04
Zbrush高模
结合游戏低模建造和布线规律的基础上，详细讲解ZB雕刻的软件使用和雕刻技巧。针对角色结构和不同质感的物体，掌握雕刻时拆分的方法与雕刻技巧。对物体软、硬及涨力感知的训练和培养。对造型高强度的训练，熟练掌握雕刻过程中整体与细节关系，使雕刻物体更为真实可信，为后面贴图的高度匹配，完成高精度3A级作品奠定基础。
-
05
次世代道具场景
次世代硬表面物体(战车、坦克、枪械)的制作，通过完整的案例学习硬表面制作的规范(面数的限制、布线规律、卡线技巧、模型的拓扑、UV的拆分摆放、贴图的烘焙及制作)掌握硬表面物体的制作规范与方法，学习次世代PBR流程的制作规范，熟练掌握Substance Painter处理各种不同材质的技巧与方法，使学员逐步掌握次世代道具场景制作的规范与要求。
-
06
次世代角色
学习人体五官，肌肉艺用解剖。学习雕刻头部结构及胸像装备的制作，掌握人物五官及装备细节雕刻对Zbrush深入学习。熟练掌握各种模型制作方案,贴图的制作手法，制作出游戏特定的画面效果。通过形体，装备，贴图，专项四个部分逐步深入细化，使学生掌握次世代游戏角色建模及贴图的核心知识，综合运用所学到的技术完成写实的角色模型和贴图。从而使学员在各环节制作方面达到业内用人标准。
-
07
MAYA次世代提升
掌握Maya制作次世代模型的方法和技巧。来适合某些公司以Maya为核心的制作要求。全面讲解Maya用于次世代模型建造的常用功能，如多边形建模命令，像合并，分离，焊接，插入循环边，镜像，拓扑等命令，学习Maya的UV拆分制作，UV的展开技巧，UV整合方法，UV的摆放和输出方式，Maya制作次世代毛发的解决方案，Maya用于硬表面卡线的技巧和方法，全面掌握Maya用于次世代模型制作的常用功能。
1. 经过企业宣讲会、企业专场招聘会等，获取优质的就业资源；
2. 课程内容兼顾大型网络游戏与次世代电视游戏的各种类型；
3. 课程设置中，专业实践部分占课程50%，更能够提前获取工作经验；
4. 全天候跟踪教学：白天+晚上，周末+平时，主课辅课相辅相成；
5. 邀请到专业游戏公司研发精英进行授课。
机构优势
-
01
免费试听
提供免费课程试听
-
02
先学习后付款
可申请助学贷款，先学习后付费
-
03
项目式教学
课程结合项目实操训练
-
04
边学边实践
课程理论与实践操作相结合
-
05
高配教学设备
教学设备完善高端
-
06
推荐就业
定期推荐输送人才到全国各地合作企业
1. 游戏原画设计：主要学习提供游戏项目所需场景、角色前期概念设计；
2. 游戏3D美术设计：讲述三维模型和表面贴图制作，经过实际案例贯穿教学模式，帮学员掌握Photoshop、3ds Max 、ZBrush等；
3. 游戏动作设计：讲解主流游戏制作中的动画技术与技巧，重点学习游戏动作制作，学习多类型风格的游戏动画制作技巧；
4. 2d游戏基础：主要学习2d游戏框架的搭建，2d场景、精灵、精灵动画、粒子系统的原理。
机构优势
-
01
免费试听
提供免费课程试听
-
02
先学习后付款
可申请助学贷款，先学习后付费
-
03
项目式教学
课程结合项目实操训练
-
04
边学边实践
课程理论与实践操作相结合
-
05
高配教学设备
教学设备完善高端
-
06
推荐就业
定期推荐输送人才到全国各地合作企业
1.角色制作师 ：要求能够熟练使用 3dMax 、PhotoShop、Painter等软件，大型游戏企业对角色设计师的英语能力、设计经验、创意表现等方面甚至都有要求；
2.动画制作师：需要学习CharacterStudio系统、Bone骨骼系统，同时掌握蒙皮技术、游戏动作制作、表情动画制作、动力学等。总结：从游戏公司的分工可以看出，游戏制作更多的偏向于软件的使用，没有美术基础的人群经过系统培训一样可以从事游戏美术专业。
