重庆青少年唱歌学校

呼吸是人类的本能，是为了呼出旧的、吸收新的，是为了生活的需要，而歌唱呼吸则是为了呼吸更饱满、声音更有力、表现力更强。歌唱的吸气能力大于生活中的自然吸气能力。由于“贪心”，学生容易脸红，脖子粗，反而造成发声器僵硬，控制呼吸困难。呼吸是一个抽象的概念，唱一个短语比说一个句子要长得多，对音高也有严格的要求。唱歌比说话需要更多和更长的呼吸支持。如果学生习惯了浅呼吸，那是远远不够的。正确的灵感应该是肩膀放松，胸部自然挺直，精神振奋，上身放松。随着口鼻的张开，呼吸自然地流入扩张的胸部，这使得横膈膜被人为地降低。膈肌的运动是呼吸的动力。

我通常让学生把手放在腰上，感觉横膈膜的运动改变了上下胸径，甚至上腹部和后腹部都向外伸展。如果横膈膜继续向下向腹部扩张，学生们就会达到俗称的“胃部隆起，气喘吁吁”的效果。如果学生学会像这样吸气，他们的呼吸就会很深。呼气是主动的、可控的，需要呼吸的支持，也就是说，要有向内和向下吸气的力量，要有向上和向外呼气的力量。向上呼气的力量大于向下呼气的力量。这时，腹部会明显向内收缩，仿佛“呼气时呼气”。尽量控制腹部周围的呼吸，避免上浮，并放松肩臂、胸部和手臂周围的肌肉，建立良好的歌唱状态。

重庆图兰朵声乐中心呼吸是一种技能，又是艺术表现的手段，正确的歌唱发声一定要包含正确的呼吸方法。而在歌唱训练中，呼吸应随着的音的高低强弱的变化而变化，随乐句的长短和分句进行调节，随情绪的变化而或激动或柔美。

重庆图兰朵声乐，美声不仅是一种发声方法，还代表着一种演唱风格，一种声乐学派，因之通常又可译作美声唱法、美声学派。它起源于17和18世纪意大利的强调自如、纯净、平稳的发声与灵活和准确的声乐技巧的歌剧唱法。 美声歌唱不同于其他歌唱方法的特点之一，是它采用了比其他唱法的喉头位置较低的发声方法，因而产生了一种明亮、丰满、松弛、圆润，而又具有一种金属色彩的、富于共鸣的音质；其次是它注重句法连贯，声音灵活，刚柔兼备，以柔为主的演唱风格。

演出是一个由精神和心理控制为主导、由技术和充分的排练准备为基础、且对其结果无法修复的、复杂的艺术活动过程。演出很难做到万无一失。很多因素都能导致演出不同程度的偏离预期要求或目标。然而，出现失误并不可怕，重要的是要将失误控制到最小限度，尤其要注意尽量避免失误对未尽演出的影响。产生或解决这些问题，心理因素起着重要作用。由失误引起的队员心理紧张，担心或惊慌，都可能使失误波及更大范围。而有经验的队员和指挥是不会也不该过于紧张和惊慌的。

重庆图兰朵声乐是有经验的指挥，能够很冷静、沉着、果断地发出应有的暗示，带领大家继续演唱下去。这时，队员应密切注意指挥，在指挥的手势、表情和情绪的感召下，使个人的情绪迅速得到稳定，大家的情绪得到统一，从而凝避免或者减少对未尽演出的影响，使演出在正常的、稳定的情绪和气氛中继续进行。

一。首先，当你得到一首歌之后，你应该学会理解歌词中表达的基本情感。一般来说，这就像一本声乐训练教材。在歌曲名称下面的一行，将简要分析歌曲的风格和情感。多读点书很好。

2。勇敢地歌唱是第一件事。然后多听些歌，在家里唱歌。但是你必须区分你唱得好还是不好。尝试模仿星采购师的方式。因为你没有感情唱歌。如果你唱得好，可以放心，你不能像明星一样唱很多歌，最多5首歌很难累，因为他们都很专注于模仿歌手，因为每个人自己的声音听起来可能不好听，而歌手的声音就是用优美的发音磨练和加上自己的声带，所以采购师会不要比那些在KTV唱得好的人累。

一。“哼唱”的基本练习通常是在开始时练习“m”，因为发音时容易达到高位置、前、亮、集中的效果。练习哼唱时，先自然合上下嘴唇，张开嘴内侧，好像打哈欠一样。感觉声音扩大到高位，额窦和副鼻窦，但不要阻塞鼻腔中的声音，否则会产生鼻音。2。除了哼唱练习，元音练习更多的是元音练习，如a、I、O、u、e单元音练习，或混合元音练习，如Ma、me、MI、Mo、mu等。人们常说“连不上，就唱不了”，歌唱声音的主要表现力在于声音的连贯性和优美性。只有连贯的声音才能唱出动人的旋律线。为了使声音更连贯，我们可以扩大练习范围，增加练习难度。四。补音练习又称断奏。歌唱要清晰、短促、灵活、有弹性、集中。在实践中，要注意每个词的灵活性和连贯性。

重庆图兰朵声乐中心很讲究使用话筒的技巧,充分发挥电声扩大音量和美化声音的作用..以减轻演唱的负担.在唱法上也有结合民族唱法和美声唱法的,前者如日本的浪曲新唱,.后者如法国小曲中的美声派.